Lors des vos visites aux Brasseurs, nous vous invitons à suivre ces mesures de sécurité. 

- port du masque obligatoire
- désinfection des mains obligatoire à l'entrée 
- suivre le sens de la visite



NOUVELLES DATES ! 09.12.2020 - 30.01.2021 - Lore Smolders (BE) - From foreground to infinity




NOUVELLES DATES ! 

En réponse à la situation ambiante, Les Brasseurs ont décidé de présenter les expositions de Lore Smolders et Loïc Moons à partir du 5 décembre, et non le 7 novembre initialement prévu, dans des conditions que l’on espère tou.te.s plus chaleureuses. 

Pour la sixième et dernière exposition du cycle 8, nous vous invitons au vernissage From foreground to infinity de Lore Smolders (BE) le samedi 5 décembre 2020 à partir de 17h*.

L'exposition sera visible du 09.12 au 30.01.2021 du mercredi au samedi de 14h à 18h.

En parallèle, Loïc Moons occupera la Vitrine Jeune Artiste avec son installation Golden boy.

*Nous réévaluerons la situation et vous ferons part des éventuels ajustements. 

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NEW DATES ! 

Due to the general situation, Les Brasseurs decided to open the exhibitions of Lore Smolders and Loïc Moons on Saturday December 5th, instead of November 7th. We're looking forward to meeting you in better and welcoming conditions!

For the sixth and closing exhibition of Cycle 8, we invite you to the opening of From foreground to infinity, by Lore Smolders (BE), on Saturday December 5th from 17:00*.

The exhibition will be visible from 09.12.2020 to 30.01.2021, Wednesday to Saturday, 2pm - 8pm

Loïc Moons will occupy the Young artist Glassbox with this installation Golden Boy

*We'll re-evaluate the situation and we'll inform you with the  potential modifications.



16.09 - 24.10.2020 - Katrin Ströbel (DE) - Be like a mangrove she said



Dans le cadre de la Biennale de l'Image Possible, les Brasseurs vous invitent à la cinquième exposition du cycle 8Be like a mangrove she said de Katrin Ströbel (DE) en partenariat avec le Réseau Documents d'Artistes.

Vernissage le samedi 12 septembre 2020 à 18h.*
L'exposition sera visible du 16.09 au 24.10.2020 du mercredi au samedi de 14h à 18h. 

Dans un même temps, Jot Fau (BE) occupera la Vitrine Jeune Artiste avec son installation De banales restrictions affectives.

*Vernissage et visites des expositions adaptés aux mesures sanitaires en vigueur.

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In collaboration with Biennale de l'Image Possible 2020, Les Brasseurs invite you to the fifth exhibition of Cycle 8, Be like a mangrove she said by Katrin Ströbel (DE) in partnership with Réseau Documents d'Artistes

Opening on saturday september 12h 2020 - 6pm*
Open to the public from 16.09 to 24.10, Wednesday to Saturday 2pm - 6pm

Meanwhile, Jot Fau (BE) will occupy Young Artist Glassbox with her installation De banales restrictions affectives. 

*The opening and organization of your visit will be adapted to the current health mesures.





02.07 - 29.08.2020 - Vitrine Jeune Artiste - Hannah Kalaora (FR) - 400 h



Du 2 juillet au 29 août, les Brasseurs sont heureux d'accueillir Hannah Kalaora (FR) et son installation 400 h en Vitrine Jeune Artiste

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From July 2nd to August 29th, Les Brasseurs are pleased to host in the Young Artist Glassbox the installation 400 h by Hannah Kalaora (FR).




20.05 - 06.06.2020 RÉOUVERTURE / REOPENING




Les Brasseurs sont heureux de pouvoir à nouveau vous accueillir pour la quatrième exposition du cycle 8.

En correspondance avec Mathias Énard, Wajdi Mouawad et György Dragomán et avec la participation du collectif noema 

L'exposition sera accessible du 20 mai au 06 juin, du mercredi au samedi de 14h à 18h
Les visites se feront sur réservation, vous pourrez vous inscrire via l'adresse info@lesbrasseurs.org en précisant votre horaire préférentiel.

Dans un même temps, l'installation diptyque n°61-63 de Yan Conteau (FR) restera visible en vitrine jeune artiste. 

Afin de mieux vous accueillir, nous veillerons à respecter les mesures sanitaires en vigueur. 

À très vite ! 

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Les Brasseurs are pleased to welcome you back to the fourth exhibition of our Cycle 8.

François Goffin (BE) "de sous nos paupières closes"
Correspondance between Mathias Énard, Wajdi Mouawad and György Dragomán ;
With the participation of noema collective.

The exhibition will be visible from May 20th to June 6th, from Wednesday to Saturday 2-6pm.
The visits will be organized by appointment. To register, please send us an email specifying your time slot at info@lesbrasseurs.org

Meantime, the installation Diptyque n°61-63 by Yan Conteau (FR) will remain visible in the Young Artist Glassbox.

We'll ensure your safeness by respecting the applicable healthcare measures.

See you soon!

04.03 - 04.04.2020 - François Goffin (BE) - "de sous nos paupières closes"



Pour la quatrième exposition du cycle [8], nous vous invitons au vernissage "de sous nos paupières closes" de François Goffin (BE) le samedi 29 février à partir de 18h

Correspondance avec Mathias Énard, Wajdi Mouawad, György Dragomán et participation du collectif noema. 

L'exposition sera visible du 4 mars au 4 avril 2020.

En parallèle, Yan Conteau (FR) occupera la Vitrine Jeune Artiste avec son installation Diptyque n° 61-63 du 29 février au 4 avril 2020. 

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For the fourth exhibition of Cycle [8], we invite you to the opening of "de sous nos paupières closes ", by François Goffin (BE), on Saturday February 29th from 18:00.

Correspondance between François Goffin and Mathias Énard, Wajdi Mouawad, György Dragomán.
With the participation of noema collective. 

The exhibition will be visible from 04.03 to 04.04.2020.

Yan Conteau (FR) will be highlighted in the Young artist glassbox, with his installation Diptyque n°61-63, from 29.02 to 04.04.20.


05.02 - 08.02.2020 Fig. 4 - Festival Imaginateur de Graphisme



Du 5 au 8 février, Les Brasseurs accueillent le Fig. 4 - Festival Imaginateur de Graphisme.
Conférences, expositions, workshops et tables rondes rythmeront cette manifestation dédiée au design graphique contemporain.
Fig. 2020 est organisé par Loraine Furter, PLMD & Signes du quotidien, en collaboration avec Les Brasseurs.

Plus d'informations sur http://www.figliege.com

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From February 5th to 8th, Les Brasseurs welcome Fig 4. - Festival Imaginateur de Graphisme.
Lectures, exhibitions, workshops and panel discussions will rhythm this event dedicated to contemporary graphic design.
Fig. 2020 is organized by Loraine Furter, PLMD & Signes du quotidien, in collaboration with Les Brasseurs.

More informations on http://www.figliege.com


15.01.20 - 31.01.2020 Confluences #1 - Simon Medard (BE)



Dans le cadre de Confluences*, nous vous invitons le samedi 11 janvier au vernissage de l'exposition "Even when you die, they’ll still come to pick up the garbage" de Simon Medard (BE).

L'exposition sera visible du 15.01 au 31.01.2020

Jacques Di Piazza (IT) occupera la Vitrine Jeune Artiste avec son installation Zone de transit du 11.01 au 14.02.2020.


*Confluences est une nouvelle proposition des Brasseurs parallèle aux cycles d'expositions individuelles.
Les Brasseurs présenteront occasionnellement des collaborations à plus courte échéance, dans ou hors les murs, permettant à des projets de voir le jour sous une impulsion spontanée de rencontres et d'échanges. 

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For the first exhibition from Confluences*, we kindly invite you on Saturday January 11th to the opening of "Even when you die, they’ll still come to pick up the garbage" by Simon Medard (BE).

The exhibition will be open from 15.01 to 31.01.2020.

Jacques Di Piazza (IT) will be highlighted in our Young artist glassbox, with his installation Zone de transit, from 11.01 to 14.02.2020.

*Confluences is a new proposition initiated to be complementary to the monographic exhibitions' cycles.
Les Brasseurs will occasionally present short-terms collaborations, intra or extra muros, enabling the creation of spontaneous projects, motivated by driven meetings and exchanges with the artists.


20.12.2019 - Finissage des expositions



Pour clôturer ensemble cette fin d'année, nous avons le plaisir de vous inviter le vendredi 20 décembre à partir de 18h au finissage de l'exposition Silent carving de Jonathan De Winter (BE) et de la Vitrine Jeune Artiste de Roberta Sucato (IT)Pareidolia innocua. 

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To celebrate the end of the year together, we have the pleasure to invite you on Friday December 20th  from 18:00, to the CLOSING of Silent carving, exhibition by Jonathan De Winter (BE), and of Pareidolia innocua, installation of Roberta Sucato (IT) in the Young Artist Glassbox.


13.11.19 - 21.12.19 - Jonathan De Winter (BE) - Silent carving



Pour la troisième exposition du cycle [8], nous vous invitons au vernissage Silent carving de Jonathan De Winter (BE) le samedi 9 novembre à partir de 18h.

Une intervention live de ELEKTRONISCH VOLUME aura lieu au cours de la soirée.

L'exposition sera visible du 13.11 au 21.12.

Roberta Sucato (IT) sera mise en lumière dans la Vitrine jeune artiste à travers son installation Pareidolia innocua du 09.11 au 21.12

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For the third exhibition of the cycle [8], we invite you to the opening of Silent carving, by Jonathan De Winter (BE), on Saturday November 9th from 18:00.

Live intervention by ELEKTRONISCH VOLUME during the opening.

The exhibition will be visible from 13.11 to 21.12.

Roberta Sucato (IT) will be highlighted in the Young artist glassbox, with her installation Pareidolia innocua from 09.11 to 21.12.



18.09.19 - 19.10.19 - Maëlle Dufour (BE) [Entre-intérêts]



Pour l'ouverture de notre nouvelle saison, nous sommes heureux de vous inviter Samedi 14 septembre à partir de 18h au vernissage de Entre-intérêts de Maëlle Dufour (BE).
Cette exposition a lieu dans le cadre de la Biennale Watch This Space 10 portée par le réseau transfrontalier 50°Nord dont Les Brasseurs sont membres.

Entre-intérêts sera visible aux Brasseurs du 18 septembre au 19 octobre 2019.
Son dispositif s’articulera simultanément aux Brasseurs et à l’Iselp.

Lors du vernissage, Chloé SCHUITEN (BE) et Clément THIRY (FR) réaliseront une lecture-performance et  investiront la Vitrine Jeune Artiste avec leur installation Sanatorium industriel, restitution d’une expérience débutée en collaboration avec Fructôse lors de leur résidence au printemps dans le cadre de la Biennale Watch This Space 10.
Visible du 14.09 au 19.10. ! 

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Unveiling our new season, we're looking forward welcoming you on Saturday September 14th, from 18:00, to the opening of Entre-intérêts by Maëlle Dufour (BE).
This exhibition will take part in Watch This Space 10 Biennale, initiated by 50°Nord network, of witch Les Brasseurs are members.

Entre-intérêts will be visible at Les Brasseurs from September 18th to October 19th 2019.
Her installation will be simultaneously interlinked between Les Brasseurs and ISELP.

Chloé SCHUITEN (BE) and Clément THIRY (FR) will realize a performative reading during the opening and present Sanatorium industriel in our Young Artist Glassbox, an installation continuing the experience they started while their spring residency achieved in collaboration with Fructôse as part of the Biennale Watch This Space 10.
From 09.14 to 10.19!




01.07.19 - 01.09.19 - Aimé Bahati (RW) & Romane Bednar (BE)

Aimé Bahati

Sur une proposition de l’AIGS (Association Interrégionale de Guidance et de Santé),
Les Brasseurs sont heureux d’ouvrir leurs vitrines à Romane BEDNAR et Aimé BAHATI du 1er juillet au 1er septembre.

Très bel été à vous et à septembre !!

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On a proposal from AIGS (Association Interrégionale de Guidance et de Santé), Les Brasseurs are glad to welcome Romane BEDNAR and Aimé BAHATI in our windows from July 1st to September 1st.

Pleasant summer and see you in September !!

Romane Bednar



18.05.19 - HAPPENING ! 20 ans du S.M.A.K




À l’occasion de son vingtième anniversaire et de l’événement HAPPENING, le S.M.A.K. invite les Brasseurs samedi 18 mai de 11h à 22h.

Nous présentons les performances de :
Evelin Brosi & Elvis Bonier, Structural Film #65: I ’ m s o r r y b u t I d o n ’ t w a n t t o b e
a n E m p e r o r [...] 
Baptiste Brunello & Aurélie William Levaux, LA MALAISIE FRANCOPHONE
Messieurs Delmotte,  THE UMBRELLA, ELECTRIC NATURAL DEATH, TONGUE TIE
Armand Lestard, KURT COBAIN GOES TO KINSHASA
Éric Therer/Quelques piétons, VIVA STREETS

Plus d'informations ici : 

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For its 20th anniversary and the event HAPPENING, S.M.A.K. invites Les Brasseurs on Saturday May 18th from 11:00 to 22:00.

We present the performances of :
Evelin Brosi & Elvis Bonier, Structural Film #65: I ’ m s o r r y b u t I d o n ’ t w a n t t o b e
a n E m p e r o r [...] 
Baptiste Brunello & Aurélie William Levaux, LA MALAISIE FRANCOPHONE
Messieurs Delmotte,  THE UMBRELLA, ELECTRIC NATURAL DEATH, TONGUE TIE
Armand Lestard, KURT COBAIN GOES TO KINSHASA
Éric Therer/Quelques piétons, VIVA STREETS

More informations here: 

08.05 - 15.06 Agnès GEOFFRAY (FR) - Verticales du désordre




Pour la deuxième exposition du cycle [ 8 ], nous vous invitons au vernissage Verticales du désordre d'Agnès GEOFFRAY (FR) le samedi 4 mai à partir de 18h.

L'exposition sera visible du 8 mai au 15 juin 2019. 

François Dufeil (FR) occupera la Vitrine jeune artiste avec son installation Éclats d'urgence du 4 mai au 15 juin 2019.

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For the second exhibition of the cycle [ 8 ], we invite you to the opening of Verticales du désordre, by Agnès GEOFFRAY (FR), on Saturday May 4th from 18:00.

The exhibition will be visible from May 8th to June 15th 2019. 

François Dufeil (FR) will occupy the Young artist glassbox with his installation Éclats d'urgence from May 4th to June 15th 2019.


10.04 - 20.04 Workshop Outside [HUNGER]




Du 10 au 20 avril, 12 étudiants en master en écoles supérieures d’art* participeront aux rencontres et workshop interdisciplinaire Outside [HUNGER]
Ils trouveront aux Brasseurs un lieu d'échanges et de création rythmé par les interventions quotidiennes de protagonistes du milieu de l’art contemporain : trois artistes et six curateurs sont invités aux processus de réflexion et de travail des étudiants.
Durant cette quatrième session, le workshop sera centré sur la place au monde des artistes et de leur visibilité. Axé sur les dimensions de résistance incarnées dans leurs processus de réalisation et de résilience dont ils doivent faire preuve professionnellement et socialement.

La session sera ouverte au public de 10h à 18h. 

* ENSAD (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris)
  ESAVL (École Supérieure des Arts de la Ville de Liège)
  LUCA School of Arts (Gand)
  MAFAD (Maastricht Academy of Fine Arts)

Plus d'informations ici

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From April 10th to 20th, 12 master students from higher education art institutions* will take part in interdisciplinary meetings and workshop Outside [HUNGER].
They’ll find at Les Brasseurs an environment for discussions and creation, paced by the daily presentations of some protagonists in contemporary art : 8 artists and 6 curators are invited to fuel the students’ reflexive and working processes.
Meeting and workshop are focused on the artists’ place in the world and their diffusion : this fourth session will center its reflections upon the resistance dimensions embodied in the creation processes, and also the professional and social resilience.

The session will be open to the public from 10:00 to 18:00.

*ENSAD (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris)
  ESAVL (École Supérieure des Arts de la Ville de Liège)
  LUCA School of Arts (Gand)
  MAFAD (Maastricht Academy of Fine Arts and Design)

More informations here


06.03 - 05.04 Claude CATTELAIN (BE) - La ligne la plus longue



Pour l'ouverture du cycle [ 8 ], nous vous invitons au vernissage de La ligne la plus longue de Claude CATTELAIN (BE) le samedi 2 mars à partir de 18h.

L'exposition sera visible du 6 mars au 5 avril 2019. 

Sophie Johns (CH) et Gladys Zeevaarders (NL) occuperont la Vitrine jeune artiste avec leur installation tussen ruimte du 2 mars au 5 avril. 

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For the start of Cycle [ 8 ], we invite you to the opening of La ligne la plus longue, by Claude CATTELAIN (BE), on March 2nd from 18:00.

The exhibition will be visible from March 6th to April 5th 2019.

Sophie Johns (CH) and Gladys Zeevaarders (NL) will occupy the Young artist Glassbox with their installation tussen ruimte from March 2nd to April 5th.



14.02 - 16.02.19 Fig. 3



Du 14 au 16 février, Les Brasseurs accueillent le Fig. 3 - Festival Intempéré de Graphisme.
Conférences, expositions, workshops et tables rondes rythmeront cette manifestation dédiée au design graphique contemporain.
Fig. 2019 est organisé par Loraine Furter, PLMD & Signes du quotidien, en collaboration avec Les Brasseurs.

Plus d'informations sur http://www.figliege.com

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From February 14th to 16th, Les Brasseurs welcome Fig 3. - Festival Intempéré de Graphisme.
Lectures, exhibitions, workshops and panel discussions will rhythm this event dedicated to contemporary graphic design.
Fig. 2019 is organized by Loraine Furter, PLMD & Signes du quotidien, in collaboration with Les Brasseurs.

More informations on http://www.figliege.com


APPEL À PARRAINAGES POUR NOTRE 8e CYCLE !

François Goffin, projet Deir el Qamar - Wajdi Mouawad, avril 2018


DEVENEZ PARRAIN DU 8ÈME CYCLE MONOGRAPHIQUE DES BRASSEURS !!

Pour l’ouverture du Cycle 8, nous vous proposons de prendre part activement aux expositions.

Depuis 26 ans, Les Brasseurs ont construit leur identité dans des propositions faites à des artistes belges et internationaux en donnant l’opportunité à leur public de devenir partenaires de leurs expositions par un dispositif de parrainage.
Dans le cadre de nos cycles, chaque exposition est accompagnée dans sa réalisation par une participation financière de parrains issus de notre public.

Notre nouveau cycle, le huitième, s'ouvrira le 2 mars prochain avec une exposition de Claude Cattelain.
Suivront cinq autres propositions monographiques :
2019
Agnès Geoffray
Jonathan De Winter
2020
François Goffin
une collaboration avec Réseau Documents d’Artistes
Lore Smolders

Nous vous proposons de devenir vous-mêmes contributeurs de ce 8ème cycle en parrainant ces 6 expositions !
Dans ce protocole existant depuis l’origine des Brasseurs, chaque parrain recevra en échange une pièce - originale ou multiple - de chaque artiste.
Cette aide à la production des expositions se concrétise par un versement mensuel de 75€ durant 2 ans à compter de janvier 2019.


Afin de préciser les modalités de ce partenariat,
vous pouvez nous contacter au 0473 281 416 avant le 1er février, date de clôture des inscriptions aux parrainages du cycle.

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BECOME A PARTNER OF THE 8TH MONOGRAPHIC CYCLE OF LES BRASSEURS !!

In anticipation of the opening of Cycle 8, we invite you to take part in the production of our next exhibitions !


For 26 years, Les Brasseurs have shaped their identity with artistic propositions of Belgian and international artists by giving the opportunity to our public to become the sponsors of their exhibitions.
Each exhibition of our cycles is partly produced by a financial participation of several contributors from our public.

Our new eighth cycle will open on March 2nd with an exhibition by Claude Cattelain.
Five important monographic exhibitions will follow :
2019
Agnès Geoffray
Jonathan De Winter
2020
François Goffin
a collaboration with Réseau Documents d’Artistes
Lore Smolders

We invite you to become contributors of the Cycle 8 by sponsoring these 6 exhibitions !
Set up since the creation of Les Brasseurs, this protocol will provide in return each sponsor an artwork - original or serial - created by each of the artists.
This support, starting on January 2019, comes to a monthly amount of 75€ during two years.


In order to precise the terms and conditions of this partnership,
please call us - 0473 281 416 - before February 1st, deadline for the entries to our Cycle 8 sponsorship.


12.01 - 07.02.19 Paul DEVENS (NL) - Dock / Ancien Palais de Justice


"Peu avant l’indépendance du Sénégal en 1960, la puissance coloniale française érigea, à Cap Manuel - Dakar, un nouveau palais de justice. Il affiche un style typiquement moderniste, une approche inspirée par Le Corbusier, chère à une époque où les idées progressistes d’éveil et d’exaltation régnaient. Les architectes français Daniel Babani (1914-2006) et Pierre Roux-Dorlut (1919-1995) ont conçu ce palais de béton ; un complexe de salles d’audiences, de bureaux, d’espaces utilitaires et de mezzanines.

Après l’indépendance, le bâtiment conserve sa fonction originelle mais se mue également en un monument d’un certain passé, coloré par l’influence et le pouvoir occidental.
Depuis peu de temps, longtemps après la perte de sa fonction initiale, le bâtiment accueille dans ses murs la Biennale de Dak’Art pour l’art contemporain africain.

Premièrement, l’initiative occidentale et coloniale de construire le palais de justice suivant des standards occidentaux imposés, ainsi que les questionnements consécutifs sur l’identité post-coloniale, interrogent le sens.
S’en suit, le retrait de l’activité publique et la décomposition; et enfin, la promotion, habituellement dédiée aux pays occidentaux, de l’une des scènes majeures de l’art contemporain en Afrique, essentiellement composée par des artistes africains de la diaspora… Cette transformation tout au long de ces années d’existence s’est manifestée dans le bâtiment même, dans son environnement direct, dans le contexte africain et au-delà.

La pièce « Dock / Ancien Palais de Justice » soulève les questions au sein du débat entre le discours de l’art occidental et non-occidental, par l’appropriation d’archétypes, symboles, signes et inclusions d’une multiplicité de perspectives.

L’installation ‘Dock / Ancien Palais de Justice’ invite le visiteur à déambuler dans une construction spatiale schématisée à partir des plans originaux du vieux palais. Elle sera balisée de pieds de microphones et de bande analogique, faisant le lien entre la résonance d’un passé et les sons enregistrés d’aujourd’hui.

Ces réflexions autour de l’habitat et de l’identité, imprégnés par un environnement personnel et humain, ainsi que sur sa mutation lorsque la situation devient transitoire, ont permis à l’invitation de quelques artistes sonores à composer un paysage sonore spécifiquement dédié à ce projet. Un espace d’écoute, dont les curateurs sont Cedrik Fermont et Paul Devens, est équipé d’une installation surround permettant une écoute spatiale de leurs contributions."


Paul Devens

Avec les contributions de :

Anne Wellmer (DE/NL)
Cedrik Fermont (CG/BE/DE)
Christian Galarreta (PE/FR)
Cilia Erens (NL)
Elise 't Hart (NL)
Elsa M'Bala (CM/DE)
Eran Sachs (IL)
Erdem Helvacioǧlu (TR/US)
France Jobin (CA)
Jett Ilagan (PH), Justin Bennett (GB/NL)
Kamran Sadhegi (IR/US)
Leonie Roessler (DE/NL/US)
Lloyd Dunn (CZ/UK)
Mike Kramer (NL)
Raul Keller (EE)
Robert Curgenven (AU/IE)
Simon Weins (DE/GB)
Stelios Manousakis (GR/NL)
Soheil Soheili (IR)
Zeno van den Broek (NL/DK)

Une courte introduction de Mique Eggermont (NL), curatrice indépendante et historienne de l'art, ouvrira l'exposition. Elle a organisé et initié de nombreux projets liés à l'art contemporain au Sénégal, et à la Biennale d'art contemporain Dak'Art.

Lors du vernissage, concert d’Elsa M’bala, Cedrik Fermont et Paul Devens.

Paul Devens* est un artiste et compositeur basé à Maastricht. Sa pratique s’articule autour des champs de la composition sonore, de l’architecture et de recherches sur les perspectives sociales du local.


www.pauldevens.com


‘Dock / Ancien Palais de Justice’ est coordonné et réalisé par Les Brasseurs (Sarah Charlier, Corentin Lahaye, Jérôme Mayer, Géraldine Ungaro), Paul Devens et Cedrik Fermont.
Support technique : Frankable, Joep Hinssen, Dennis Muñoz Espandiña.
Remerciements particuliers à Mique Eggermont.

*Paul Devens (Né en 1965 à Maastricht, Pays-Bas) est un artiste contemporain néerlandais. Il vit et travaille à Maastricht.
Articulant une approche basée sur la recherche et sa pratique artistique, Paul Devens développe des environnements de travail qui connectent des éléments de son et d’architecture. En collectant des enregistrements audio spécifiques aux lieux foulés, Devens examine activement l’espace physique en relation avec le contexte social. Ceci à travers la méthode d’ « écoute acousmatique » : sélectionner des éléments de situation spécifiques et les impliquer dans de nouvelles - souvent par la critique de la situation originelle. Sa recherche se manifeste en des installations basées sur le travail sonore, par des interventions architectoniques, des performances, et des éditions CD ou vinyles. Parallèlement, il implique la présence du visiteur comme faisant partie intégrante de son travail dans ses installations et performances. De plus, son travail fait allusion aux infrastructures rayonnant valeurs, idées préconçues et codes dans une société civile.
Son travail a par ailleurs été présenté, diffusé et impliqué dans des expositions collectives comme Ctrl_Alt_Del (Istanbul, 2003, 2005, 2007); OCA/ISP (Oslo, 2004); Kunsthal Charlottenborg (Copenhague, 2010); Radio Art Festival (Tallinn, 2011); Diapason Gallery (New York, 2011); D-0 ARK Biennale de Bosnie-Herzegovine (Sarajevo, 2013); Jerusalem show (Jerusalem, 2014); Stimulating Synapse, EMAA (Nicosie, 2015); Galerija Umjetnina (Split, 2015); Hacking Habitat (Utrecht, 2016); bb15 (Linz, 2016), Off program ‘Electromagnetique Mobile' Dak’art (Dakar 2018); IBB ‘Circumstantial Radio’ (Curacao, 2018) parmi d’autres.
Devens joue dans des groupes comme Otomax (2016), Kendo Bahn Orchestra (2011) et Meerschaum (2017), il enseigne à Mafad, Maastricht et occupe quelques fois la position de curateur.

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"Just before the independency of Senegal in 1960, the colonial power of France yielded, at Cap manuel in Dakar, a new courthouse. It is a typical kind of a modernistic, Corbusian approach of that time, where progressive ideas of enlightment and uplift ruled. French architects Daniel Babani (1914 - 2006) and Pierre Roux-Dorlut (1919 - 1995) were the designers of this concrete palace; a complex of courtrooms, office rooms, utility spaces and mezzanines.
After the independency the building remains in its original function but also changes into a monument, one of a past, coloured by western influence and power.
Recently, long after the courthouse lost its original function, the building serves as a stage for African contemporary art at the Dak'Art biennial.

At first, the western-colonial initiative to build the courthouse according to imposed western standards and the issues of post-colonial identity consequential to that, which questions the significance (more).
Following to that the withdrawal from public life and decay and finally, the promotion to one of the major stages of contemporary art in Africa, mostly shaped by African artists from the Diaspora, mainly to western countries. This transformation throughout these years of existence, became manifest in the building itself, its direct environment, the African context and beyond.

The work 'Dock / Ancien Palais de Justice' raises questions within the debate of the western and the non-western art discourse by the appropriation of archetypes, symbols and signs and the inclusion of a multiplicity of perspectives.

The installation 'Dock / Ancien Palais de Justice' invites the visitor to walk around in a construction, based upon the original floor plan of the old courthouse. This is indicated by microphone stands and running audiotape, which links the resonance of a past to recorded sounds of today.

The ideas on habitat and identity, colored in a personal human environment, and how it changes when the situation is transitional, opened up ways to invite a number of sound artists to compose a dedicated soundscape for this project. A listening space is equipped with a surround installation to serve a spatial experience of these contributions, curated by Cedrik Fermont and Paul Devens."

Paul Devens

With contributions of:
Anne Wellmer (DE/NL)
Cedrik Fermont (CG/BE/DE)
Christian Galarreta (PE/FR)
Cilia Erens (NL)
Elise 't Hart (NL)
Elsa M'Bala (CM/DE)
Eran Sachs (IL)
Erdem Helvacioǧlu (TR/US)
France Jobin (CA)
Jett Ilagan (PH)
Justin Bennett (GB/NL)
Kamran Sadhegi (IR/US)
Leonie Roessler (DE/NL/US)
Lloyd Dunn (CZ/UK)
Mike Kramer (NL)
Raul Keller (EE)
Robert Curgenven (AU/IE)
Simon Weins (DE/GB)
Stelios Manousakis (GR/NL)
Soheil Soheili (IR)
Zeno van den Broek (NL/DK)


A short speech by Mique Eggermont (NL), independend curator and art historian, will open the exhibition. She organized and initiated several contemporary art projects in Senegal, often linked to the contemporary art biennial, Dak'Art.

After the speech, Elsa M'bala, Cedrik Fermont and Paul Devens will give a small concert.

Paul Devens* is a Maastricht based artist and composer, whose practice covers the field of composed sound and architecture and researches social perspectives of the local.

www.pauldevens.com

'Dock / Ancien Palais de Justice' is coordinated and curated by Les Brasseurs (Sarah Charlier, Corentin Lahaye, Jérôme Mayer, Géraldine Ungaro), Paul Devens and Cedrik Fermont.
Technical support: Frankable, Joep Hinssen, Dennis Muñoz Espandiña.
Special thanks to Mique Eggermont.

*Paul Devens (born 1965 in Maastricht, the Netherlands) is a Dutch contemporary artist. He lives and works in Maastricht.
Drawing on a research-based approach within his artistic practice, Paul Devens develops bodies of works that connect elements from sound and architecture. Collecting site-specific audio recordings, Devens actively considers the physical space and social context. He does this through the method of “acousmatic listening”: selecting aspects from particular situations and implementing them in a new one – oftentimes critiquing the original situation. His research manifests in sound based installations, architectonic interventions, performances, and CD and vinyl releases. Simultaneously, he considers the presence of the audience as an integral part of the work in his installations and performances. His work furthermore alludes to infrastructures around value, preconception and code in civil society. 
His work has also been performed, screened and featured in group exhibitions in Ctrl_Alt_Del (Istanbul, 2003, 2005, 2007); OCA/ISP (Oslo, 2004); Kunsthal Charlottenborg (Copenhagen, 2010); Radio Art Festival (Tallinn, 2011); Diapason Gallery (New York, 2011); D-0 ARK Biennial of Bosnia-Herzegovina (Sarajevo, 2013); Jerusalem show (Jerusalem, 2014); Stimulating Synapse, EMAA (Nicosia, 2015); Galerija Umjetnina (Split, 2015); Hacking Habitat (Utrecht, 2016); bb15 (Linz, 2016), Off program ‘Electromagnetique Mobile' Dak’art (Dakar 2018); IBB ‘Circumstantial Radio’ (Curacao, 2018) among others. Devens plays in bands like Otomax (2016), Kendo Bahn Orchestra (2011) and Meerschaum (2017), he teaches art at Mafad, Maastricht and sometimes acts as a curator.

Cette exposition est rendue possible par le généreux soutien de : Mondriaan Fonds et Stichting Stokroos / This exhibition was made possible with the generous support of: Mondriaan Fonds and Stichting Stokroos.



 

7.12.18 HGU - musique panoramique

Florent Baugnet


HGU se prononce comme s'écrit et s'écoute comme s'entend.

"Le lieu qu'occupent Les Brasseurs s'est vite trouvé sur notre chemin et nous a fourni une aide précieuse dans nos questionnements quant à l'espace sonore. Un titre du premier album y a été enregistré en guise de repérage, l’entièreté du troisième volet du triptyque « Ogives » a également été mis en boîte dans le centre d'art. Y jouer en public est symboliquement aller au bout de cette rencontre, achever cette exploration."

HGU présentera l’entièreté du chapitre enregistré aux Brasseurs, quelques autres du dernier album ainsi que de la nouvelle matière, spécialement pour l’occasion.

Cyrille Lahaye-Goffart : basse, contrebasse, synthétiseurs, voix
Alexis Van Doosselaere : batterie, percussions, déclamation
Tom Malmendier : batterie, percussions
Manu Henrion : guitare, trombone, voix
Pavel Tchikov : guitares, synthétiseurs, voix
Marie Billy : voix, pianet
Zoé Pireaux : voix, flûte traversière
Martin Chenel : saxophones, clarinette, voix
Charlie Maerevoet : saxophone, clarinette, pianet, voix


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HGU is pronounced like its own spelling and could be listened as one’s heard it.

"We quickly found out that the space occupied by Les Brasseurs could provide a precious help in our investigations in sonic spaces. A track from our first album has been recorded there as a test, the whole third segment of the triptych « Ogives » has also been taped in the art center. Playing live in front of an audience should be a symbolic achievement of this exploration."

HGU will perform the whole chapter recorded at Les Brasseurs, other titles of their last album and some new material, especially composed for the occasion. 

Cyrille Lahaye-Goffart : bass, double bass, synths, voice
Alexis Van Doosselaere : drums, percussions, declamation
Tom Malmendier : drums, percussions
Manu Henrion : guitar, trombone, voice
Pavel Tchikov : guitars, synths, voice
Marie Billy : voice, pianet
Zoé Pireaux : voice, transverse flute
Martin Chenel : sax, clarinet, voice
Charlie Maerevoet : sax, clarinet, pianet, voice